La artista regiomontana Elisa Pasquel presenta su exposición titulada La geometría de lo sensible en el Centro de Investigación, Innovación y Desarrollo de las Artes de la Universidad Autónoma de Nuevo León (UANL). La muestra, que conmemora 30 años de creación artística, estará disponible para el público desde el 18 de agosto hasta el 11 de diciembre.
Bajo la curaduría de Sara López, el recorrido ofrece una visión integral de la producción de Pasquel, abarcando disciplinas como la pintura, la escultura, la cerámica y la obra gráfica. La exhibición no solo integra piezas terminadas, sino que también incluye bocetos, maquetas y estudios que revelan el proceso creativo de la autora.
Diálogo entre formas y disciplinas
El eje central de la muestra es la búsqueda de un equilibrio entre la precisión geométrica y la sensibilidad matérica. Un elemento recurrente en su obra es el círculo, el cual transita desde la bidimensionalidad de la pintura hasta convertirse en volúmenes escultóricos y elementos de joyería.
La artista destaca la complejidad de conectar diferentes técnicas para mantener una unidad conceptual. Al respecto, Pasquel comentó:
«Es complejo llegar a esa relación entre las tres disciplinas; se requiere trabajar, producir, practicar para que haya una relación entre las formas y las técnicas»
La exposición incluye una pieza de acero de aproximadamente ocho metros de altura, diseñada para explorar el impacto del gran formato en el espacio. Además, en el área exterior del CEIIDA se pueden observar esculturas monumentales y círculos rojos que interactúan con el entorno.
Trayectoria y formación de la artista
Nacida en Monterrey en 1969, Elisa Pasquel ha consolidado una carrera que incluye docencia en la Universidad de Monterrey y participaciones en importantes certámenes como la Bienal Alfredo Zalce y la Bienal de Pintura Rufino Tamayo. Su formación técnica ha sido diversa, con estudios de grabado en Barcelona y especialización en cerámica.
A lo largo de su carrera, ha realizado más de 50 exposiciones colectivas en países como México, Estados Unidos y El Salvador. Entre sus reconocimientos destacan el Premio Nuevo León 2005 y el Premio Nacional de Cerámica Tlaquepaque Jalisco en 2011.
La muestra busca, según la visión de la propia Pasquel, invitar al espectador a una pausa contemplativa frente a la obra. La artista señaló que:
«El trabajo tiene que representar el silencio»
Esto se traduce en una invitación a que el público pueda observar, reflexionar y meditar sobre las estructuras y formas presentadas en la colección.
